La hija de un ladrón de Belén Funes clausura la XX Muestra

Clausura de la vigésima edición con este largometraje ganador del Goya a mejor dirección novel. Domingo 20 a las 20 h en el Teatro Olimpia de Huesca. Entrada libre hasta completar aforo y por orden de llegada.

LA HIJA DE UN LADRÓN
Belén Funes | España | 2019 | 90’
Sara tiene 22 años, un hermano pequeño y un bebé con los que quiere formar una familia. La reaparición en sus vidas del padre, tras años de ausencia en la cárcel, se convierte en un obstáculo para sus planes.

Después de dirigir dos cortometrajes, uno de ellos Sara a la fuga, nominado al Goya y ganador de Cortos en Femenino, Belén Funes (España) ha rodado su primer largo que ha conmovido al público y a la crítica, y ha ganado varios premios Feroz y el Goya a la Mejor Dirección Novel.

Homenaje a la cineasta Agnés Varda con la proyección de su último documental

El último documental de esta edición será un homenaje postumo a la gran cineasta francesa Agnés Varda. El domingo a las 17 h en el Teatro Olimpia. Entrada libre hasta completar aforo.

VARDA POR AGNÈS (Varda par Agnès)
Agnès Varda | Francia | 2019 | 115′
El último largometraje de Agnès Varda arroja luz sobre su experiencia como directora, aportando una visión personal de lo que ella llamaba «escritura de cine». Un recorrido único por su rico legado creativo y sus compromisos con la audiencia. Pasión y sabiduría en un maravilloso regalo de despedida.

Agnès Varda (Bélgica), ganadora del Premio Donostia en el Festival de San Sebastián y Oscar Honorífico 2018 por toda su carrera, es una de las figuras esenciales del cine francés. Considerada precursora de la Nouvelle Vague, es un referente del cine de denuncia social y un icono del cine feminista.

El despertar de las hormigas, la opera prima de Antonella Sudasassi en la XX Muestra

El largometraje El despertar de las hormigas se proyectará el sabado 19 a las 22.30 h en el Teatro Olimpia de Huesca. Una proyección en colaboración con el Instituto Aragonés de la Mujer (IAM).

EL DESPERTAR DE LAS HORMIGAS
Antonella Sudassasi | Costa Rica-España | 2019 | 94’
Isa es modista y vive con su familia en un pequeño pueblo. Su esposo Alcides desea un tercer hijo, un varón, pero Isa no quiere otro embarazo. Quiere enfocarse en el trabajo y tiene suficiente con sus dos hijas. Nunca ha cuestionado su papel dentro de la familia. Sin embargo, ante la persistencia de Alcides, se da cuenta de que algo debe cambiar.


Antonella Sudasassi (Costa Rica) se graduó en Producción Audiovisual en la Universidad de Costa Rica. En la actualidad está inmersa en un proyecto transmedia con el mismo nombre de la película que presentamos, gracias al programa Talents del Festival de Cine de Berlín.

Estreno en Huesca de los cortometrajes ganadores del certamen Cortos en Femenino 2020

Proyección de la selección ganadora del certamen de Cortos en Femenino 2020 que convoca cada año TRAMA, y del que forma parte esta Muestra. A las 20 h en el Teatro Olimpia de Huesca. Entrada libre hasta completar aforo y por orden de llegada.

BENIDORM 2017
Claudia Costafreda | Ficción | España | 2018 | 22,19′
Biznaga de Plata Mejor Cortometraje de Ficción en el Festival de Málaga (2019).
Se acerca un tsunami a Benidorm. La ciudad queda completamente vacía. Teresa, una mujer que regenta un hotel en primera línea de mar, decide quedarse como si nada fuera a pasar.

CARNE
Camila Kater | Documental | España-Brasil | 2019 |12′
Mejor Cortometraje Europeo en la SEMINCI de Valladolid (2019).
Cruda, poco hecha, al punto, hecha y muy hecha. A través de relatos íntimos y personales, cinco mujeres comparten sus experiencias en relación con el cuerpo, desde la infancia hasta la tercera edad, en este documental animado.

LA CAZA
Amy Fajardo | Ficción | España | 2019 | 9,41′
Alba, una mujer mayor, se encuentra con la inesperada oportunidad de liberar a su ser más querido de una vida de sufrimiento. Tras un arduo debate interno, deberá decidir hasta dónde está dispuesta a llegar.


MI HERMANO JUAN
Cristina Martín Barcelona, María José Martín Barcelona | Ficción | España | 2019 | 10′
Ana es una niña de 6 años que está haciendo una terapia infantil con una psicóloga. A través de juegos y dibujos, le va contando a la psicóloga cosas de su familia, y especialmente de su hermano Juan. Pero pronto nos daremos cuenta de que las cosas no son lo que parecen.


SUC DE SÍNDRIA
Irene Moray | Ficción | España | 2019 | 22,23’ Goya al Mejor Cortometraje de Ficción (2020)
Bárbara y Pol pasan unas vacaciones con un grupo de amigos. Quieren pasar un buen rato y encontrar un espacio tranquilo donde puedan disfrutar de su intimidad. Con el apoyo de Pol, en medio de la naturaleza, entre lágrimas y risas, Bárbara curará viejas heridas y redefinirá su sexualidad.

#Placer Femenino, un documental de Barbara Miller, llega el sábado a Huesca en colaboración con el Instituto Aragonés de la Mujer (IAM)

Las sesiones del sábado arrancan con la proyección de este documental en colaboración con el IAM. A las 17 h con entrada libre hasta completar aforo y por orden de llegada.

#PLACER FEMENINO

(#Female Pleasure) Barbara Miller | Suiza, Alemania | 2018 | 97′

Cinco mujeres valientes rompen el silencio impuesto por sociedades patriarcales y por diferentes comunidades religiosas para luchar por la liberación sexual y la autonomía de las mujeres, pero con el alto precio de sufrir difamación pública, procesamientos e incluso amenazas de muerte.

Barbara Miller (Suiza), que actualmente es la presidenta de la Asociación Suiza de Directores y Realizadores de Cine, es licenciada en derecho, estudios cinematográficos, filosofía y psicología. Con el documental Forbidden Voices recibió el Premio de Amnistía Internacional en el Festival de San Sebastián.

El largometraje Dios es mujer y se llama Petrunya inaugura la XX Muestra

Inauguración de la vigésima edición el viernes a las 20 h en el Teatro Olimpia de Huesca.

DIOS ES MUJER Y SE LLAMA PETRUNYA
Teona Strugar Mitevska | Macedonia | 2019 | 100’
Basada en un caso real, narra la audacia de una mujer disgustada por la falta de oportunidades laborales que decidió lanzarse a por la cruz arrojada al río por un sacerdote ortodoxo. ¿Cómo se atreve una mujer a participar en un ritual tradicionalmente masculino?


Teona Strugar Mitevska (Macedonia) es una directora comprometida con el activismo feminista. Debutó con el corto Veta, ganador del Premio Especial del Jurado en la Berlinale. Sus 5 largometrajes han sido galardonados en festivales de prestigio. Petrunya obtuvo el Premio Lux que concede el Europarlamento por contribuir al debate público europeo.

Apertura de la Muestra con un documental sobre la salud mental desde la perspectiva de género

Un documental sobre la salud mental desde la perspectiva de género en colaboración con Cadis Huesca abre la vigésima edición de la Muestra de Cine Realizado por Mujeres el viernes 18 de septiembre a las 17 h.

HERIDA(S) (Zauria[k])

Maier Irigoien, Isabel Sáez e Iker Oiz | España | 2019 | 93′
El proyecto Herida(s) trata sobre la locura, los malestares y la salud mental desde una perspectiva feminista; intenta visibilizar la intersección entre la salud mental/sufrimiento psicosocial y las vivencias de género, mediante la realidad de nueve mujeres. Lo que no se nombra no se ve, y lo que no se ve no existe.


Isabel Sáez combina la docencia en cine y televisión con el trabajo como realizadora y editora de cine y vídeo. Maier Irigoien, militante feminista y en movimientos críticos con la salud mental hegemónica, trabaja como psicoterapeuta. Iker Oiz es creador audiovisual, y trabaja en proyectos en postproducción, videomaping, escenografía, cine documental, etc.

Seis largometrajes y cinco cortometrajes serán los protagonistas de la Muestra de este año

¿Qué se podrá ver en el Teatro Olimpia el 18, 19 y 20 de septiembre?

PELICULAS
Dios es mujer y se llama Petrunya es una película que ha obtenido el premio Lux que concede el parlamento europeo a aquellas películas que contribuyen al debate público europeo. Su directora, Teona Strugar Mitevska, no pudo tener un debut más prometedor porque su primer corto Veta obtuvo el Premio Especial del Jurado en la Berlinale. La película se estrenó a finales de febrero y su prometedor recorrido en salas se quebró por la llegada de la pandemia. Por entonces, qué lejano el invierno de 2020, el tema de la película estaba de actualidad: pudimos ver en los telediarios de todo el país cómo un grupo de mujeres católicas, monjas y seglares, denunciaban el machismo en su iglesia y apostaban por un papel más activo en el seno de la misma, un rol exactamente igual que el que desempeñan los varones que son los únicos a los que está reservado todo el poder en la organización de la misma.
En la película una joven se atreve a desafiar a la iglesia ortodoxa más recalcitrante en un pequeño pueblo de Macedonia.

El despertar de las hormigas es la primera película de la directora costarricense Antonella Sudasassi, pero es sobre todo su proyecto transmedia más grande que ha podido filmar gracias al programa Talents del Festival de Berlín. Ambientada en el mundo rural de Costa Rica, la película muestra cómo la opresión patriarcal es sistémica y cómo está profundamente imbricada en la vida cotidiana. La protagonista es una mujer harta de su papel de cuidadora, prisionera de los límites domésticos hasta que emprende su revolución silenciosa. No podemos obviar el hecho de que con la pandemia millones de mujeres en todo el mundo se han visto obligadas a convivir con sus maltratadores, que solo en España las llamadas al 016 durante la pandemia aumentaron en un 60%. Esta película está patrocinada por el Instituto Aragonés de la Mujer.

La hija de un ladrón es la brillante primera película de Belén Funes, Goya a la mejor dirección novel y nominada a otros muchos premios. Se trata de un drama austero, heredero del mejor cine social europeo de este siglo, que nos habla, entre otros temas, de la precariedad laboral que afecta en mayor medida a las mujeres, precariedad omnipresente en la España prepandemia, agravada hasta niveles desconocidos durante la pandemia y cuyas consecuencias nos se vislumbran en toda su terrible dimensión. Crítica y público se han rendido ante este film que venía a presentar, y de paso, a clausurar la Muestra la propia directora, junto a Marçal Cebrián, coguionista de la película.

CORTOMETRAJES
Antes de la pandemia dimos a conocer a los medios de comunicación la selección de los cinco cortos de TRAMA (Coordinadora de Muestras y Festivales de cine, vídeo y multimedia realizados por mujeres), asociación de ámbito estatal que agrupa a las Muestras de Barcelona, Bilbao, Huesca, Pamplona, Zaragoza y Valencia. Se presentaron un total de 205 cortos en las modalidades de ficción, documental y corto experimental. Los cinco trabajos seleccionados son Benidorm 2017 de Claudia Costafreda, Biznaga de Plata al Mejor Cortometraje de Ficción en el Festival de Málaga; Suc de Síndria de Irene Moray, seleccionado por nosotras antes de alzarse con el Goya al Mejor Corto de Ficción de este año (recordemos que sucedió lo mismo la edición pasada con Cerdita); La caza de Amy Fajardo; Carne de Camila Kater, Mejor Cortometraje Europeo en la SEMINCI de Valladolid en 2019 y Mi hermano Juan, dirigido por Cristina y María José Martín Barcelona y protagonizado por Leonor Watling.

DOCUMENTALES
En relación con la sexualidad de las mujeres proyectaremos Placer femenino, un documental de Barbara Miller, en colaboración con el IAM y que vendrá a presentar la directora de la institución, María Goikoetxea. Patriarcado y religión aliados para demonizar, ignorar, anular la sexualidad femenina, todavía esa gran desconocida para muchos hombres y mujeres y, hasta hace poco, también ignorada por la ciencia.

La locura en sus diversas manifestaciones iba a estar presente en la Muestra con dos documentales muy diferentes, pero solo podemos proyectar, en colaboración con CADIS, Herida(s), un proyecto de dos cineastas vascas Isabel Sáez y Maier Irigoien que, junto a Iker Oiz, nos acercan a la locura desde un punto de vista feminista.

Nos gusta Agnés Varda, fallecida el 29 de marzo de 2019, y como homenaje a ella y a todas esas cineastas de los años 60 y 70 no nos hemos podido ni querido resistir a proyectar su gran testamento cinematográfico, un paseo por su larga, fructífera y libre carrera cinematográfica que comenzó en 1955, Varda por Agnes, presentado en el festival de Cannes del año pasado.

20 años de Muestra de Cine Realizado por Mujeres de Huesca

Equipo organizador junto a la autora del cartel de esta edición

Estábamos felices, queríamos que este 2020 fuera especial porque se cumplían veinte años de la Muestra de cine dirigida por mujeres, y habíamos preparado nada menos que diez días de espectáculos, del 20 al 29 de marzo. Veinte años en los que, sumando el número de proyecciones de este año habríamos dado a conocer los trabajos de seiscientas sesenta realizadoras entre cortos, documentales y largos. En estas dos décadas habrían venido a Huesca ciento cincuenta mujeres entre directoras, actrices, guionistas, productoras… para presentar y debatir con el público oscense su obra. Han sido, en definitiva, veinte años de resistencia, fruto de la convicción de un grupo de pioneras del Colectivo Feminista que sin medios, sin dinero y con fundada incertidumbre se empeñaron en visibilizar un cine con mujeres detrás de la cámara, un tipo de cine que apenas existía para la mayoría del público, en el año 2000.
Pero lo impensable sucedió, lo que se creía reservado a los relatos apocalípticos, catastrofistas y de ciencia ficción, se hizo realidad real. El virus ha elevado el listón en lo que atañe a acontecimientos imprevistos que afectan a la totalidad del mundo. Cualquier cosa puede acontecer en cualquier momento, siendo conscientes dentro de la perplejidad y la confusión que nos envuelven, de que buena parte de lo que nos sucede es el resultado de las acciones humanas.
Las historiadoras e historiadores futuros estudiarán y documentarán las consecuencias en todos los órdenes de la vida de la irrupción del virus, pero está claro que, de momento, la cultura en todas sus manifestaciones es uno de los sectores más devastados, a pesar de que ha sido el sostén de tantos millones de personas durante el confinamiento. Si el público no va a las salas (lo mismo decimos de las librerías, de los conciertos, de los teatros, de los museos…) no habrá creación ni producción cinematográfica. Estamos con Cate Blanchet, presidenta este año del jurado de la semidesértica Mostra de Venecia, cuando llamó “a la valentía” de regresar a las salas, después del monocultivo del streaming durante 6 meses.
Por ello animamos a que el público oscense nos acompañe un año más, el más difícil, al teatro Olimpia, a una muestra de lo que iba a ser la Muestra, solo durante tres días y con todas las medidas de seguridad que las normas sanitarias requieren. Y celebramos muchísimo que en esta situación tan compleja estén triunfando en las salas de este país las premiadas películas de Pilar Palomero e Icíar Bollaín, Las niñas y La boda de Rosa, respectivamente, así como el Premio Nacional de Cinematografía a Isabel Coixet.